漆画作为中国最古老的艺术形式之一，这门“低产”画作近年来价格直线攀升，俨然成为了国内艺术市场炙手可热的新贵。日前，记者走访广东著名漆画家苏星的工作室，一探神秘“漆途”。
广州漆画艺委会主任、任教于广州美院的苏星，踏上“漆途”已有30载。
《春华秋梦》一画是苏星自己最喜欢的作品，漆画各种技法的糅合将阳光穿透树林的质感与色彩变化表现得淋漓尽致。
漆画以天然大漆为主要材料，同时金、银、铅、锡及蛋壳、贝壳、石片、木片综合材料均入画。技法上可分刻漆、堆漆、雕漆、嵌漆、彩绘、磨漆等十几道工序。
画到兴起时击鼓助劲
近700平方米的工作室，苏星没有像大多数艺术家那样把心思花在营造艺术氛围上，极简的布置尤显开阔。然而，对于展示、交流、阅读和创作等空间，他极其讲究，精心打造，尤其是在针对做底胎、刻线、镶嵌、贴金、罩漆、打磨、抛光十几道漆艺工序进行的功能性区域划分上，让眼前的画室几乎与“车间”无异，只是这里出产的是无法复刻的漆画作品。
出现在眼前的，除了《漆彩三重奏》、《亘古》、《假想的森林》系列等40多幅漆画在墙上闪烁着肌理与色彩交织的魅惑之光外，还有大鼓和木箱这两件个头不小的物件，吸引着走进苏星工作室每一个人的眼球。
“木箱是我去年在德国法兰克福办展览时往返作品使用的，多少有点纪念意义，于是便将之循环利用充当起茶几的底座，个头不小倒很结实。”苏星笑称，另一件竖在进门处的大鼓则是从中山作坊特意定制，以便每天开工之前或是画到兴起之际可击鼓助劲添力。“从媒材的不可替代，到肌理表现的的不可复制，漆画的独特性让艺术家创作就像一段充满未知与探索的历险。当你从自己也无控制和再现的某个细节中收获惊喜，更能咀嚼苦中作乐的美妙，这就好比人生，越磨砺越精彩。”
自己动手研制漆画颜料
说到与漆画结缘，还得追溯至上世纪80年代苏星在广州美术学院求学时，一次偶遇即为漆画材料之美及丰富肌理所吸引，后在中国当代漆画“鼻祖”蔡克振教授的引领下踏入“漆途”。
“早在1957年，中国就出现了现代绘画艺术与传统漆艺结合的现代漆画的尝试。但令人遗憾的是，中国现代漆画在发展之初就受到装饰风格和工艺要求的制约和影响，而不像越南漆画发展从一开始就脱离了工艺美术品的范畴，具备了很强的绘画性和艺术性。”为此，曾为生计而在商海打拼了十几年的苏星，最终还是毅然选择了在“漆途”上继续探索。
在传承与创新之间，如何把握其发展方向，至今仍是中国漆画家亟待解决的课题。从《禅意》和《树韵》的具象写实，到《春华秋梦》和《清风·蝉声·圆梦》的意象表现，再到《漆言片语》和《漆彩三重奏》的抽象符号……除了在作品中表现出了对传统艺术形态的一种解构与重构的过程，苏星还不忘尝试去攻克漆画颜料的难调、难配、花时间的创作难题，“后来我决定自己动手研制漆画颜料，在2005年1月，管状的漆画颜料终于初步试验成功，有专家将这一研究成果誉为‘漆画史上的一大创新’”。所以，记者在工作室不仅找到长架上分门别类、调配开好的颜料，更在暗室中看到了恒温恒湿密封着的大漆等天然材料。眼下除了有近十张作品同时进行中，空闲时苏星也会像实验室里的科学家捣弄着变化无常的漆性，不同的是白大褂换成了沾满不同色彩的围裙，刻度容器换成了喝完回收的矿泉水瓶。
苏星小资料
年龄：49岁
职业：漆画家
私房地址：苏星漆画工作室（南洲路时代廊桥文化中心2楼）